Осенний сезон для посадских художников начался с открытия выставки «Наш город». Представленные полотна — отображение исторического периода с начала 60-х годов прошлого века до наших дней. Народные и заслуженные художники России Евгений Захаров, Леонид Дёмин, Валерий Секрет и другие своими картинами дают нам возможность проследить развитие Сергиева Посада, проанализировать кардинальные перемены в его облике и даже поностальгировать по ушедшим временам.
Основная идея выставки — запечатлеть на холсте наш город. Мастера кисти говорят: время порой меняет город безжалостно.
И процесс этот не остановить. Что-то теряется, уходит безвозвратно, а преобразования далеко не всегда идут на пользу.
Многие участники выставки делились своими воспоминаниями о первой встрече с городом. Кому-то запомнились зимние виды Лавры и клубы пара вокруг неё от печей-буржуек. Кто-то заострил внимание на особой творческой атмосфере, царившей в Сергиевом Посаде лет эдак 50 назад. Но ни первые, ни вторые не оставляют без внимания уникальный архитектурный облик Загорска, Сергиева Посада в прошлом.
Был на этой выставке и Сергиево-Посадский художник Виктор Юрьевич Багров. Недавно он открыл картинную галерею, созданную собственными силами. Своими руками художник возвёл второй этаж. Теперь на первом — музей «Жили-были», а на втором — галерея. Разговор с Виктором Юрьевичем получился длинным и откровенным. О картинах и их истории. О детском восторге и негативном влиянии благоустройства на искусство. Словом, о многом. Вот только несколько высказываний художника:
«Сожалею о том, что в городе скорее будут делать по сто раз ограждения, парапеты, а обозначить дом, в котором жил известный человек, многое сделавший для искусства — это трудно».
«Выделялось много бюджетных средств к празднованию 700-летия. Была ли финансовая помощь Сергиево-Посадскому художественному сообществу? Вы знаете, в Лавре много было сделано реставраций, но ни один наш художник задействован не был. Участвовало много художников из Питера, да и со всей России, но только не из Сергиева Посада. Приглашений посадским мастерам не было, хотя у нас и много реставраторов».
Задаю вопрос:
— Когда вы строили свою галерею, планировали, что она войдёт в туристический маршрут? Повлияло ли празднование 700-летия на количество посетителей вашего музея?
— Подсчёт я не вёл, но могу сказать, что 700-летие особо на наплыв посетителей не повлияло. Как ходили ко мне люди, так и ходили.
— На выставке обсуждали облик города, многие ваши коллеги негативно относятся к переменам, что вы думаете?
— Вот представьте. Уберите в своём воображении Лавру, и города нет! Он в один миг станет безликим, словно ему лишь сто лет. Частные дома по отношению к Лавре становятся всё выше и выше. Новостройки сжимают город со всех сторон. Уже напротив моей галереи хотят жилой дом построить с торговыми комплексами, что технически невозможно. Хотя я бы мечтал, чтобы под окнами моей галереи был невысокий детский сад или театр, а может, и парковая зона. Замкнуть, например, музей Флоренского, улицу мастеров, разбить аллеи.
— Везде строятся торговые центры. Как по-вашему это влияет на восприятие культуры молодым поколением?
— Мы собрали 5 тысяч подписей, это достаточно много. Я открыл музей как раз поэтому, вопреки. Музей засветился уже везде, снести его уже проблемно. Молодые люди ходят, не так часто, но кто интересуется, сюда заезжает.
— Много человек посещают ваш музей?
— Да каждый день приходят. Особенно вечером, когда люди гуляют. Бывает, они навещают мой музей часов в 7-8. Просятся войти, отказать не могу. Дети в восторге. Уже три класса было. Приходят классные руководители, воспитатели детских садов. Были даже постановки кукольных театров. Я не боюсь, если дети что-то начнут руками трогать, наоборот, я им это разрешаю. Один мальчик из Германии сказал как-то: «Мы были в Конном дворе и в Краеведческом музее, но ваш музей «Жили-были» мне понравился больше, потому что здесь я всё могу потрогать, посмотреть, понюхать». Вот и в интернете группы собираются, чтобы в мой музей съездить. Я говорю людям так: «Вода моя, баранки — ваши». А на верхнем этаже галереи планирую проводить музыкальные и поэтические вечера.
— На ваш взгляд, в какое время в Сергиевом Посаде был самый благоприятный период для творчества?
— Безусловно, в 60-е годы. Лавру было видно со всех сторон. Не было гигантских домов, гостиниц. Пленэры уже не те. Что рисовать? Огромные торговые комплексы? Вывеска торгового центра «Семья», которая сияет ярче, чем купола. Спилили ивы, поставили пошлых лебедей. Разочаровывает это… Но художник всегда найдёт вдохновение, хотя его уже и меньше однозначно. Жаль, что не вешают на старые дома памятные таблички, памятные знаки, например, на смотровой площадке: вот с этого места такой-то тогда-то рисовал Лавру. Люди будут смотреть и сравнивать, как всё выглядело. Да у нас в городе практически каждый уголок исторический. Куприн навещал свою сестру, а её дом совсем рядом с моим музеем. Жене Пикассо приходили сюда письма! Почему бы всё это не отметить?
— Как профессионал, что вы можете сказать о малых архитектурных формах горда?
— На мой взгляд, малая архитектурная форма Сергий с птицами у Лавры несёт мало информативной ценности. Дома перекрашивают не в самые удачные цвета. Они какие-то канареечные. Краска выгорит быстро, и здания станут белёсыми. Не хочу это говорить, но вынужден, дома эти, увы, облупятся. Когда цвет насыщенный, получается объём. А ещё я искренне не понимаю, почему у Лавры построили такой большой деревянный загон для сувениров. Посмотрите внимательно, как мало человек в нём торгуют.
Возвращаясь к выставке в Доме художника, я ещё раз с грустью посмотрела на полотна.
Я поймала себя на мысли, как было бы хорошо оказаться в Посаде 60-х, 70-х, 80-х… Пройтись по тому городу. Выйдя на улицу, я вернулась в реальность.
Источник: Газета Ярмарка
